A partir de enero de 1957, Monty empezó a acudir a la consulta de esta terapeuta en Nueva York, para fortalecer su espalda, tras el accidente. Por entonces se encontraba alojado en Treetops con Libby Holman preparando el guión de The young lions (Los jóvenes leones, 1958) y le llevaban en coche a la consulta.
Siguió acudiendo a su consulta en años venideros y hay una anécdota preciosa que muestra el carácter tan bondadoso de Monty.
En enero de 1960, Monty volvió a Nueva York tras el rodaje de Wild River (Río salvaje, 1960). En las vacaciones de Navidad acudió nuevamente a la consulta y comenzó a ejercitarse para recuperar fuerzas.
Esto es lo que cuenta Cora:
- Confié a Monty que por Navidades siempre me sentía melancólica y que no tenía ánimos para comprar regalos a mis parientes de Texas. A renglón seguido me enteré de que había dispuesto que su limusina nos llevase por todos los almacenes, donde me ayudó a escoger los regalos que necesitaba.
En 1963, Montgomery Clift accedió entusiasmado a interpretar el papel del sordomudo Singer deEl corazón es un cazador solitario. Cora se las arregló para que Monty comenzase a trabajar con amigos que enseñaban en el colegio Gallendet para sordos, en Washington.
Esta película no puido realizarse porque la Fox no cubría el seguro de Monty.
What's My Line?fue un veteranísimo concurso de la televisión norteamericana que consistía en que 4 concursantes tenían que adivinar qué invitado se encontraba en el plató. Fueron muchos los actores y actrices de Hollywood que participaron (verlista) y curiosamente Montgomery Clift también acudió. Me sorprende porque lo hizo en una fecha tan tardía como 1963, es decir no fue en su época más temprana de popularidad y cuando realmente estaba bien físicamente.
En 1963, Monty Clift vivía semirrecluido en Nueva York y llevaba 2 años y medio sin rodar. En Hollywood le consideraban ya acabado y físicamente estaba muy deteriorado, de hecho presentaba una pronunciada calvicie en la coronilla, que no se notaba en las películas pero aquí es la primera vez que se le ve.
El programa se emitió el 20 de enero de 1963, es decir, tal día como hoy (hace 47 años) y era el programa nº 648. Montgomery Clift era el "invitado misterioso".
Game 1: Andy Robustelli (b. 12/8/1925) - "Imports Dolls" (self-employed; Andy is also the Coach, Player and Co-Captain the NY Giants Football team. The panel must guess his secondary occupation of importing and selling bobblehead dolls patterned after the characters in the comic strip Peanuts, which was created by Charles Schulz. The dolls are sold under the company name of - what sounded like - Robustelli, Dodake and Unsworth.)
Game 2: Mrs. Dinah Thetford - "Television Director" (salaried; in the United Kingdom, she works for Associated TeleVision Limited as the director of the British equivalent of "To Tell The Truth" and other programs; she stated that American panel shows are better than British panel shows; from London, England)
Game 3: Montgomery Clift (10/17/1920 - 7/23/1966) (as Mystery Guest)
Game 4: Chet Gross - "President of Rubber Band Company" (self-employed; he is the President of Merit Supreme Rubber Bands; from Alliance, OH)
Aired January, 1963. Arlene Francis, Peter Cook, Dorothy Kilgallen, and Bennett Cerf. Challengers are a doll importer, a television director, and the president of a rubber band company. Mystery guest is Montgomery Clift. (WKEND-3/20150)
Gracias a que han subido el video en Youtube, ¡podemos verlo!
A mediados de 1963, las relaciones de Monty con Giles se habían desintegrado y entraron en una peligrosa espiral de conspiraciones y torturas mutuas. Monty se quejaba de que Giles se aprovechaba de él:
"Quiere mi dinero y mi celebridad"
Según la biografía de Patricia Bosworth, Monty odiaba a Giles por temerle, por beber, por tomar drogas. Acusaba a Giles de llevar indeseables a la casa y apartar de ella a sus auténticos amigos.
"Yo solía visitarlos y los observaba. Era como un preludio de "Virginia Woolf" -recuerda un guionista- Giles le atormentaba pero Monty no permanecía inactivo y podía ser muy sádico. Giles era un embustero y un ladrón patológico, y luego se lo echaba en cara."
Giles volvió a intentar suicidarse. Una mañana, Monty lo descubrió tendido inconsciente en el salón y llamó histéricamente a Bill Le Massena. Éste llamó al médico de cabecera de Monty, doctor Ludwig quien llevó a Giles al hospital Gracie Square y relata lo que le contó:
"Después de hacerle un lavado de estómago comenzó a murmurar acerca de sus relaciones víctima-verdugo con Monty, de que Monty le había hecho aficionarse a las drogas y que él se desquitaba haciéndole embriagarse brutalmente y arrastrándole a bares gay, donde se veía atormentado por sus imperfecciones sexuales."
Los padres de Monty, Sunny y Bill Clift fueron al hospital y hablaron con el doctor Ludwig decidiendo que Giles y Monty debía ser separados para siempre en su mutuo beneficio. Cuando salió del hospital, Giles se quedó provisionalmente en el apartamento de Bill Le Massena hasta que pudiera instalarse en otro sitio.
Llama la atención que la decisión parece que se tomó al margen de Monty (o al menos, en la biografía no dice explícitamente que él estuviera conforme con la ruptura, luego sí parece no tener interés en volver a ver a Giles) y también me llama la atención la presencia de los padres de Monty, sexagenarios ya, en ese aspecto de su vida personal, un tanto sórdido.
Poco después de aquella reunión en la que se decidió si internar o no a Monty (ver post), su padre, Bill Clift se vio obligado a enfrentarse con el doctor Silverberg para tratar de la situación en que se encontraba Monty. La conversación fue por teléfono.
- Querido señor -le dijo el pisquiatra- si ese hombre escapa de mi control, morirá en tres meses.
Sunny se encontraba desesperada, decía que muchas madres tenían que ver morir a sus hijos en la guerra pero ella lo veía día día. Fue a ver a Monty y le dijo que debía internarse en la clínica.
- El alcohol te está enloqueciendo -le dijo. - Si dejas que me internen en un hospital -repuso Monty- me tiraré por una ventana y será culpa tuya.
Debió de ser muy tensa esa conversación. En realidad, las conversaciones entre madre e hijo acaban en insultos y reproches mutuos. Lo cierto es que los padres de Monty que ya eran mayores debieron sufrir mucho. Esto ocurrió a mediados de 1963 y Bill Clift moriría poco después, el 26 de febrero de 1964 (ver post). Y Sunny aún seguía sin haber sido reconocida. Por otra parte, cabe pensar que lo mejor fue que no internaran a Monty en una clínica, podían haberlo hecho declarándole incapaz pero encontraron una salida. (Ver post)
Tras el intento de suicidio de Giles, el principal impacto sufrido por Monty pareció ser la angustia tan intensa que amenazaba con hacerlo caer en la demencia. No salía de casa. El doctor Ludwig acudía regularmente a visitarlo para asegurarse de que seguía tomando calcio. Lo encontraba vacilando, dando tumbos y perdiendo el equilibrio.
"Parecía estar siempre bebido"
Realmente bebía poco pero un vodka podía dejarle ebrio. Su cuerpo había perdido la capacidad de quemar alcohol pero él no lo entendía y aquello le hacía sentirse hostil y desesperado.
"No parecía tener deseos ni ser capaz de hablar de nada de lo que le preocupaba -dice el doctor- pero sufría de modo terrible. Parecía completamente ofuscado por su infelicidad".
El doctor Ludwig decidió que debía ser internado inmediatamente en la cínica Menninger(que está en Houston, Texas). Sabía que nunca lograría someterlo a una cura contra el alcoholismo en la casa y por tanto necesitaba desintoxicarse en situación hospitalaria. Según él, también necesitaba ser sometido a tratamiento por sus dicersos niveles depresivos.
El doctor Ludwig telefonéo al doctor Silverberg diciéndole que creía que Monty estaba sufriendo un colapso y que debía ser internado inmediatamente en un hospital. El psiquiatra se mostró contrario:
"No estoy de acuerdo con ello. Su alcoholismo es simplemente un síntoma de un problema mucho más profundamente enraizado. La clínica Menninger no es la respuesta adecuado"
Exasperado, el doctor Ludwig acudió al abogado de Monty, Kach Clareman, y a su agente, Robbie Lantz, y decidieron reunirse con Monty para discutir francamente con él "su situación de vida o muerte". Monty aceptó a condición de que la reunión se celebrara en la consulta de Silverberg.
Reportaje deLyn Tornabeneque apareció en el Cosmopolitan de mayo de 1963 con una larga (8 págs.) y personal entrevista acerca de la misteriosa personalidad de Montgomery Clift con fotos tomadas por su amigo Roddy MacDowell. Con él próximamente rodaría The Defector. Éstos son los datos de la revista:
(English text) MONTGOMERY CLIFT on the cover of May, 1963 Edition of COSMOPOLITAN magazine. Montgomery Clift article (includes Monty speaking about himself and his life/acting) on pages 74-81.
Title: " Montgomery Clift" by Lyn Tornabene. Includes Four gorgeous close up black and white photos of Monty, personally taken by friend and fellow actor Roddy McDowall.
"Admirers describe him as "sensitive...gentle...vulnerable"-yet he has infuriated directors and co-workers, broken of with devoted friends, behaved with bizarre eccentricity. What are the dominant factors-in the shadowy world of the psyche-which explain the mystery of Montgomery Clift?"
Su carrera comprende 17 títulos entre 1948 y 1966. Trabajó con los grandes directores (Hawks, Hitchcock, Stevens, Zinnemann, Kazan, Huston, Wyler) y las grandes estrellas (Lancaster, Marilyn Monroe, Katherine Hepburn, Brando, Wayne, Elizabeth Taylor especialmente) de entonces. Su carrera comprende 17 títulos entre 1948 y 1966. Trabajó con los grandes directores (Hawks, Hitchcock, Stevens, Zinnemann, Kazan, Huston, Wyler) y las grandes estrellas (Lancaster, Marilyn Monroe, Katherine Hepburn, Brando, Wayne, Elizabeth Taylor especialmente) de entonces. Su carrera comprende 17 títulos entre 1948 y 1966. Trabajó con los grandes directores (Hawks, Hitchcock, Stevens, Zinnemann, Kazan, Huston, Wyler) y las grandes estrellas (Lancaster, Marilyn Monroe, Katherine Hepburn, Brando, Wayne, Elizabeth Taylor especialmente) de entonces.
The Right Profile
Lyric Say, where did I see this guy? In red river? Or a place in the sun? Maybe the misfits? Or from here to eternity?
Everybody say, is he all right? And everybody say, whats he like? Everybody say, he sure looks funny. Thats...Montgomery Clift, honey!
New York, New York, New York, 42nd street Hustlers rustle and pimps pimp the beat Monty Clift is recognized at dawn He aint got no shoes and his clothes are torn
I see a car smashed at night Cut the applause and dim the light Monty's face is broken on a wheel Is he alive? can he still feel?
Everybody say, is he all right? And everybody say, whats he like? Everybody say, he sure looks funny. Thats...Montgomery Clift, honey!
Nembutol numbs it all But I prefer alcohol
He said go out and get me my old movie stills Go out and get me another roll of pills There I go again shaking, but I aint got the chills
The Right Profile (The Clash): That's Montgomery Clift, honey!
¿Cuál es el mejor homenaje para Montgomery Clift? / What is the best tribute to Monty?
MI blog se alimenta con TUS comentarios
MONTGOMERY CLIFT
ACTOR NORTEAMERICANO (1920 - 1966)
Su carrera comprende 17 títulos entre 1948 y 1966. Trabajó con los grandes directores (Hawks, Hitchcock, Stevens, Zinnemann, Kazan, Huston, Wyler) y las grandes estrellas (Lancaster, Marilyn Monroe, Katherine Hepburn, Brando, Wayne, Elizabeth Taylor especialmente) de entonces.
Encarnaba personajes atormentados, románticos y sensibles fijando el prototipo de rebeldía de los 50 que luego seguirían Dean, Brando y la generación de los 60 (MacQueen, Pacino). Aunque se le considera cofundador del Actor Studio's, su estilo interpretativo era en ocasiones heterodoxo, radicando su fuerza en la mirada, que proyectaba más allá de la pantalla.
Su vida personal fue tormentosa y conflictiva debido a su extremada sensibilidad y a los problemas de salud que acarrearon sus adicciones además de una homosexualidad que le costó asumir.
Dotado de una gran belleza, sufrió un aparatoso accidente de coche y experimentó el llamado "suicidio más lento" que haya visto Hollywood.
"De aquí a la eternidad" es su película más representativa. Fue nominado 4 veces a los Oscar.